△自画像日期：1887年；艺术家：文森特梵高荷兰人，1853-1890
△目标日期：1961年；艺术家：贾斯珀约翰斯美国人，1930年出生
△TheCliffWalkatPourville日期：1882年；艺术家：克劳德莫奈法国人，1840-1926
并且这次开放的电子版藏品在画面的质量非常高，实打实的：高清无码无水印大图，比如博物馆珍藏的莫奈的《草垛》。
把它放大放大再放大，连莫奈的笔触都清晰可见。
不止艺术爱好者，其实博物馆的开放对于设计师群体来说，也是一件大好事。为什么这么说呢？因为大多数藏品都加入了《CC0无权利保留协议》也就是说，只要标有这个字样的艺术品，我们就能免费商用，甚至以它们为灵感再创作。一个博物馆，就是一个巨大的免费素材库。只要你合理的运用这个大型素材库，就能创造出各种专属的潮人单品。
△艺术范儿专属浴帘来自微博@顾爷
△Off-White潮人卫衣（价值：3000元）
并且博物馆里的资料对于日常的设计也能带来很大的帮助，我整理了以下几种用法，供大家参考。
1.用雕塑素材做设计
第一种素材是最简单粗暴的，可以直接拿展品来用。比如现在流行的故障风海报里经常使用这种古典雕像，形成古典与现代的碰撞。
而博物馆里大量的高清雕像，不正适合用来做这方面的设计吗？连破损的鼻子都故障的恰到好处。
2.向经典名画学构图
对经典的作品来说，构图也是一门学问。比如芝加哥博物馆收藏的葛饰北斋代表作《神奈川冲浪里》，这个经典的构图就不知道被致敬过多少回了，每次都还是能取得不错的效果，玩出新花样。
抽象一点，也可以做成高级的扁平化设计。
甚至它的每一个细节都值得再创作，浪花变成了无数只大白兔。
Google也推出过一次以神奈川冲浪为主题的doodle，还获封了10年来最好的24个doodle之一。
所以构图没灵感的时候，来博物馆网站参考一下这些最经典的作品构图，并且也可以学习Google的：将经典作品直接应用到自己的画面当中，一下子就站在了巨人的肩膀上。
3.从抽象画里找配色
芝加哥博物馆里展出了很多后现代抽象绘画作品，抽象画，出自艺术家之手，配色肯定错不了。
比如蒙德里安的红黄蓝色调，就成了标志性的经典配色。
设计师可以收集自己喜欢的作品，然后在设计的时候参考其配色的门道。因为都是高清图片，所以不用担心有取色不准的情况了。
△《Fimme》TommaAbts，德国视觉艺术家
使用方法也很简单，直接在色盘上大致选出自己需要的颜色，点击搜索就可以了。
得出的设计，就基本都是使用你选择的配色了。
4.文物里学习复古字体
博物馆里面的复古Style也可以好好利用起来。就拿这些旧海报来说，字体与排版都是值得学习的地方。
△芝加哥艺术博物馆藏书
界面是这样的，点击上传含有字体的图片，尽量去除周围的干扰项。
并在文本框里输入图片匹配的文字，就能找到好几个相似的结果了。
个人认为还是很实用的，毕竟说起复古的西文字体，还有比直接从古代书籍上提取更正宗的办法吗？
所以，光一个芝加哥艺术博物馆就能带来这么多的素材了。但其实芝加哥博物馆并不是第一个开放文物下载的博物馆。
据我不完全统计，至少还有4个博物馆提供这项功能，可供观看下载的藏品数量更是多达上百万份。
1.纽约大都会博物馆
藏品数量：37.5万件
纽约大都会博物馆藏品是芝加哥艺术博物馆的升级版，除了数量更多了之外，还有一些复古的花纹元素，可以直接用在设计上。
2.大英博物馆
藏品数量：800万件
但目前仍有大量藏品未曾公开展出，所以这个数量要大打折扣。
大英博物馆虽然馆藏数量成倍增长，但可惜的是大多数藏品都是不能免费商用的。
不过作为个人使用还是没有问题的，我个人比较推荐一些墙纸类的藏品。自带繁复精美的图案，如果想做一些华丽风格的设计时，能节省很多工作量。
另外，博物馆还专门给文物建立了仿真的3D模型，放在专门的3D模型网上，供人免费下载。也就是说，刚刚提到的故障风设计，现在不光有高清大图，还有了全方位的免扣立体素材。
不过可惜，这些3D模型同样是不可商用的，所以如果想要商用的话，还是去芝加哥博物馆抠图吧。
4.荷兰国立博物馆
藏品数量：约60万件
荷兰国立博物馆藏品数量庞大，除了镇馆之宝，伦勃朗的《夜巡》之外，也有一些适合设计师参考的海报设计。
△海报《DelftscheSlaolie》JanToorop，1894
而且它的官方是支持商用的，网站上甚至写明了可以用这个作品「自己创造一些东西」。
连配色都帮你提取好了，还能一键下载，真是太热心了。
5.台北故宫博物院
藏品数量：10万件
台北故宫博物院虽然藏品比较少，但胜在更适合国人参考，包含了很多珍贵的字画，是唯一可以用于中国风设计的博物馆素材库。
功能同样有一些亮点，可通过类别、朝代、展场来筛选素材。